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书归吾心——钟正午书艺与人文

发布时间:2017-11-14 17:42:47    更新时间:2017-11-14 17:43:03    正文图片:6张
核心提示:书画因缘。一个书法家、一件旷世作品的诞生,都是因缘而起。又比如:书法依赖着毛笔来表达书家的能力、胸怀和情思,每支笔必然都是独立的生命体,书家对笔性的了解和运用,是度量其挥洒自如的前提。而书家将原本具足的笔性发挥出来,因势利导,物我相应,通过墨的濡染,把不同纸的潜在性格在纸上充分地宣泄表达出来,使得新的笔墨语言,新的境界气象从中国书法的传统格致中横空而出,书与人的魅力便恒久产生了。 ……

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钟正午书法作品欣赏

书画因缘。一个书法家、一件旷世作品的诞生,都是因缘而起。又比如:书法依赖着毛笔来表达书家的能力、胸怀和情思,每支笔必然都是独立的生命体,书家对笔性的了解和运用,是度量其挥洒自如的前提。而书家将原本具足的笔性发挥出来,因势利导,物我相应,通过墨的濡染,把不同纸的潜在性格在纸上充分地宣泄表达出来,使得新的笔墨语言,新的境界气象从中国书法的传统格致中横空而出,书与人的魅力便恒久产生了。

读株洲中年书家钟正午先生的书法,感觉在他的作品里似乎忽略着某种约定成俗的“书法技术”定势,而是他在大开大阖、纵横驰骋的书写过程中,努力地去强调一个成熟书法家在技术层面之外用灵魂来灌溉书写的过程。其实书法传统古典中的最有价值的书法观念,就是把文化契刻到自己的书写中,去关注更高远的人世、更永恒的情感和精神,这样无疑对中国书法精神传统做了一脉相承的承继。

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钟正午书法作品欣赏

在钟正午先生的书法中,可以窥见他对书法艺术持之以恒追求的脉络。从他的作品中不难看出,他总是在依不同笔的笔性、不同纸的纸性、水法和墨法的并施,再加上书家禀性作为“气场”,将书法艺术语言的多样性、意趣性源源不断地进行表达,几达张扬之境。

我欣喜地看到,钟正午先生在创作中,始终坚持把自己摆进去,正确地表达自我,进而将自己舒缓、清雅的精神准确而充分地表达出来,从而使笔致之间的情绪差别得到闪现,也让其书法表达方式的技术共性得到淋漓尽致的体现。

书法作为文化、作为艺术之所以引人入胜,就是书写的后面立着一个生动的自我。同样,在钟正午先生书法的形态下,他的后面一定是立着一个人的,那个人就是他自己——他有广大的心,有精神反思与超越。他深知这是书法在任何时候都不能废弃的价值取向。

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钟正午书法作品欣赏

学古是为了让自己更有传统的厚度,却不能将学古作为书法最终的彼岸。因为不论何种书体,最终都要表达出自己。一个人的性情是宽广、慈悲、伤痛亦或是酣畅、内向、外向,都会在自己的书写中呈现出来。东坡的书写有东坡的气质:那是提按有致、行行走走的文雅;黄庭坚有黄庭坚的风度:开张、摇荡、轻狂。书归何处,书归吾心。现在很多的书法家,在用笔、结字、章法上流畅得不得了,可他们就是写不出高雅的作品,究其原因,就是没有自己。其实,书法的背后,终归是书法家自我的真实释放与呈现。

同样,书法笔墨像人的声音一样,他们各有特性而又互不相同,中国书法的点、线、空间就像受过训练的声音,都有特别的表达方式,每个书家都有自己特别的用笔方式和线条特质,那就是“书为心画”。作为正午兄多年的朋友,我知道他尊师道、扬传统,却又不为“法规”所累。作为有着多年书法临习和创造的中年书家,钟正午先生在研习书道上博采众长,特别是能在风格迥异、矛盾对立的书法意趣间寻得调和之法。在执掌名下文化策划产业之余,佐以全部光阴临习二王、颜、柳等名师大要,行草临习孙过庭、毛泽东,到现今遍访各路名师,在南北风格相互交融和冲突中,剥其表象,去伪存真,求得笔法正偏、圆方、虚实、顺逆的书写表达本质,历练书写技巧,强化形式美感。因而作品呈现雅、拙兼容,秀、奇奔跃的现代审美情趣,反响良好。看钟正午先生的书法创作不难发现,他挥毫时情怀和风姿笔落春风,瞬间即变,随机生发,变化纵横,满纸云烟。其作品给人以受用至乐的审美愉悦,而真性情的宣泄却溢于纸上。

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钟正午书法作品欣赏

在钟正午先生看来:书法家之所以有高雅与流俗之分,就是不同的书法有其特殊的情怀与精神并表现出特殊的情趣和意境。每一个书家书写的笔画是精到的,可假若一种书写里,看不到一个人的情怀和逸趣,这样的书法,便沦为工匠活。传世的书法作品背后肯定都有着动人的情怀,如八大写出清寂的世界,董其昌却写出清远的情怀。惟其如此,钟正午在多年的临习和创作过程中,十分注重书写和自我的关系,并将之看成是书法创作的出发点,也是最终的落脚点。同时,他更加注重在书写过程中揉进自我表达的意识,抑或说也是一个自我辨识的过程。

对于矢志于追传统、遵法度的书家钟正午先生来说,这当然殊为难得。这无疑也印鉴了书法家的胸襟气度、文化品格。在他的一帧帧尺幅、丈长作品中不难发现,他总是在书写中流泻出某种生命意识、价值精神,最终抵达在技术与形式之外,闪现一种有人情暖意、有灵魂体温的书写。因为他知道:用笔之美,是对客观现实形体美的反映。而“精美出于挥毫”,其书法的起笔、行笔和收笔徐疾迟缓中,旋即体现沉重有力的美、显出潇洒流畅的美、以及婉通、遒润的自然之美。通过呈现粗细深浅的丰富变化和多式多样的表情,传达出中华传统书法的精神和韵味。


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钟正午书法作品欣赏

书归吾心,出神入化,这才是最高境界。钟正午先生的书法在强调时代和精神价值的同时,又十分注重处理好技法与精神境界的关系问题。对于书法和一切艺术形式而言,这样的境界必须依托他的学识、修为、感悟来践约和体现。好的书家应该有诗人的情怀,有生命的理性意识和宗教的救赎精神。执迷书法艺术是阅尽人情冷暖并深爱的这个世界,是不忍离去的流连,是徘徊无尽的艺术曼妙。


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钟正午书法作品欣赏

这当然也是属于书家钟正午“正道”。由此,我在想,书法艺术一旦成为书家表达生命的方式,技术就是一种风格,这是一种内在的表达技巧,它与书写的共性要求有了本质的划分。假设钟正午先生在长远的书法艺术创造过程中,坚持遵循和把持这样的创作形态,他当然是一个走向大成的书法家。


撰稿:冯峰(文艺评论家,株洲市文艺评论家协会副主席